بررسی و شناخت انواع هنر و مفهوم شناسی رنگ در هنر تجسمی
سال انتشار: 1404
نوع سند: مقاله ژورنالی
زبان: فارسی
مشاهده: 49
فایل این مقاله در 16 صفحه با فرمت PDF قابل دریافت می باشد
- صدور گواهی نمایه سازی
- من نویسنده این مقاله هستم
استخراج به نرم افزارهای پژوهشی:
شناسه ملی سند علمی:
JR_MRIW-7-25_004
تاریخ نمایه سازی: 31 فروردین 1405
چکیده مقاله:
هنر، به مثابه یکی از پیچیده ترین صورت های آگاهی انسانی، همواره در نسبت با ادراک، فرهنگ، تاریخ و فناوری شکل گرفته است. در میان مولفه های بنیادین زبان بصری، رنگ جایگاهی ویژه دارد؛ زیرا همزمان پدیده ای فیزیکی و ادراکی است و در عین حال حامل معنا، نماد، عاطفه و کنش ارتباطی. این مقاله با رویکردی تحلیلی توصیفی و مبتنی بر مطالعه کتابخانه ای، ابتدا به تبیین مفهوم «انواع هنر» و جایگاه هنرهای تجسمی در منظومه کلی هنر می پردازد و سپس با تمرکز بر «مفهوم شناسی رنگ» در هنر تجسمی، ابعاد فیزیکی، روان شناختی، نشانه شناختی، فرهنگی و تاریخی رنگ را واکاوی می کند. در این مسیر، نظریه های مهم رنگ از سنت علمی تا میراث مدرن (از نیوتن و گوته تا ایتن و آلبرز) و همچنین رویکردهای ادراکی و گشتالتی، نقش رنگ در ساختار تصویر و تجربه زیباشناختی، و کارکردهای نمادین رنگ در زمینه های فرهنگی گوناگون، به ویژه در هنر ایرانی اسلامی، بررسی می شود. یافته های پژوهش نشان می دهد که رنگ در هنر تجسمی نه صرفا ابزار زیباسازی، بلکه سازوکاری برای سازماندهی فضا، جهت دهی به ادراک، تولید معنا و ساخت تجربه عاطفی است و هرگونه تحلیل روشمند اثر هنری، بدون درک لایه های چندگانه رنگ، ناقص خواهد بود.هنر، به مثابه یکی از پیچیده ترین صورت های آگاهی انسانی، همواره در نسبت با ادراک، فرهنگ، تاریخ و فناوری شکل گرفته است. در میان مولفه های بنیادین زبان بصری، رنگ جایگاهی ویژه دارد؛ زیرا همزمان پدیده ای فیزیکی و ادراکی است و در عین حال حامل معنا، نماد، عاطفه و کنش ارتباطی. این مقاله با رویکردی تحلیلی توصیفی و مبتنی بر مطالعه کتابخانه ای، ابتدا به تبیین مفهوم «انواع هنر» و جایگاه هنرهای تجسمی در منظومه کلی هنر می پردازد و سپس با تمرکز بر «مفهوم شناسی رنگ» در هنر تجسمی، ابعاد فیزیکی، روان شناختی، نشانه شناختی، فرهنگی و تاریخی رنگ را واکاوی می کند. در این مسیر، نظریه های مهم رنگ از سنت علمی تا میراث مدرن (از نیوتن و گوته تا ایتن و آلبرز) و همچنین رویکردهای ادراکی و گشتالتی، نقش رنگ در ساختار تصویر و تجربه زیباشناختی، و کارکردهای نمادین رنگ در زمینه های فرهنگی گوناگون، به ویژه در هنر ایرانی اسلامی، بررسی می شود. یافته های پژوهش نشان می دهد که رنگ در هنر تجسمی نه صرفا ابزار زیباسازی، بلکه سازوکاری برای سازماندهی فضا، جهت دهی به ادراک، تولید معنا و ساخت تجربه عاطفی است و هرگونه تحلیل روشمند اثر هنری، بدون درک لایه های چندگانه رنگ، ناقص خواهد بود.
کلیدواژه ها:
هنرهای تجسمی ، رنگ ، نظریه رنگ ، ادراک بصری ، نشانه شناسی ، معنا ، نماد ، زیبایی شناسی ، فرهنگ دیداری
نویسندگان
پریسا شهبنده
محقق و پژوهشگر