تحلیل یا بررسی اشتراکات و تباین مبانی هنرهای تجسمی غرب و قواعد دوازده گانه خوشنویسی در هنر نقاشی خط ایرانی

تمامی تاریخ هنر، تا اوایل سده بیستم میلادی، شاهد حضور پر قدرت نقاشی فیگوراتیو و تصویری بوده است هنرهای غیر تصویری، بیشتر در زمینه هنرهای کاربردی و تزئینی ظهور یافته بود، در اوایل قرن بیستم، نقاشی اروپایی از نسقصویر تعودان جهان محو و دنیای من مروری بر تاقت و صحیه تقیانی خود را از اشعیاء و عناصر قابل شناخت و شکلهای شناخته شده در جهان مرئی و ملموس، خالی کرده و به بازتاب دنیای درون خود پرداختند. تغییر جهت از جهان برونی به درون انسان و از باز نهایی شی، به نمایشی قرم، نقطه آغازین تکوین بیان نوین هنری و شروع ظهور نقاشی غیر تصویری و به اعتباری نقاشی آبستره بود. نقاشی، دیگر تنها وسیله بازنمایی جهان مرئی نبود انعکاس بیانی شکلهای رنگین ناب، می توانست وسایل مرئی ساختن طنین درونی چیزها واهتزاز شان در روح آدمی را برای نقاشی تدارک بیند. در این دوره، هشور مند نقاش متقا عاد شد که اگر هماهنگی های ناب تصویری معماری از تصویر های عینی با استعاری باشند، می توانند به درست همانند اصوات ناب موسیقی - روح انگیز شوند، هنرمند، از تصویر های طبیعی یکسره چشم پوشیده و خود را کاملا به نیروی بیانی شکلهای رنگین سپرد در این مقاله، ضمن اشاره به انگیزه ها، اندیشه ها و زمینه های پیدایش هنر انتزاعی، به آغاز کنندگان و گرایشات، عمده ظهور بافته این هدر توجه شده است.

کلیدواژه ها:

هنر آبستره ، سیستم اروپایی ، هنر اندیشیدن ، هنر نوین